Hoje recomeçam os post de viagem e começar com algumas fotos da Escócia é tudo de bom.
Ah, mas por que eu gosto tanto da Escócia? Difícil dizer, então minha resposta é: por tudo!
Gosto das paisagens, das árvores multicoloridas que me dão quase a certeza de que apenas na Escócia são assim; nunca vi cores tão fortes em árvores.
Gosto da História, dos castelos, das cidades medievais...até das igrejas eu gosto, pela arquitetura, mas gosto.
Today the travel posts start again, and with some photos of Scotland, too good.
Oh, but why do I like Scotland so much? Hard to say, so my answer is: for everything!
I like the landscapes, the multicolored trees that make me almost sure that only in Scotland is possible to see trees like those; I've never seen such strong colors on trees!
I like the History, the castles, the medieval cities ... I like even the churches, for their architecture, but I like them.
Gosto dos trabalhos em pedras e madeiras, de tudo que é antigo, medieval... me lembra minha infância na casa da minha avó, na Europa.
O Reino Unido é completo quando falamos de medievalismo, de História Antiga, de reinados. Claro que tem a modernidade, a tecnologia de hoje (que também gosto bastante)...... mas me interesso pelo "ontem". Gosto de ver tudo, saber das histórias, dos contos, das pessoas daquelas épocas, das roupas, dos costumes.
Até das batalhas.
I like the craft work on stones and woods, everything that is ancient, medieval ... reminds me of my childhood at my grandmother's house in Europe.
The United Kingdom is complete when we speak of medievalism, of Ancient History, of reigns. Of course there is the modernity, the technology of today (which I also like a lot) ...... but I am interested in "yesterday". I like to see everything, to know the stories, the tales, the people of those times, the clothes, the customs.
Even the battles.
Ah, e a comida? Gosto de ver, acho interessante o tipo de comida de antes e o atual e embora eu tenha hábitos 'diferentes', menos 'carnívoros', em toda Escócia sempre passei bem pra encontrar pratos vegetarianos nos lugares onde comi. Até no restaurante do Jamie Oliver eu fui e comi um delicioso risoto de limão!
Oh, and about the food? I like to see it, I find interesting the type of food from before and at the present time and although I have 'different' habits, less 'carnivores', throughout Scotland I always went well to find vegetarian dishes in the places where I ate. I've even gone to Jamie Oliver's restaurant and had a delicious lemon risotto!
Por hoje é só, mas amanhã tem vídeo de aquarela no YouTube. O próxima post será na quarta-feira, sobre a aquarela do vídeo.
Beijocas!
That's all for today, but tomorrow we will have a watercolor video on YouTube. The next post will be on Wednesday, about the watercolor of the video.
As férias do estúdio terminaram e agora é......arte, arte, arte e vamos em frente!
O último vídeo de Tour que fiz do estúdio foi em 2016, em 2017 não fiz porque praticamente não houve grande modificação física nele.
Mas, para 2018 mudei algumas coisas de lugar pra facilitar a filmagem de vídeos do YouTube e tomei algumas decisões, vamos ver?
Quem acompanha o estúdio provavelmente percebeu que em 2017 quase não fiz lançamentos de livros novos, na verdade lancei apenas Sketchbooks para artistas quase no fim do ano.
Dois motivos me fizeram andar mais devagar: são muitos anos fazendo sempre os mesmos movimentos de encadernação e com isso adquiri uma leve LER (Lesão do Esforço Repetitivo) nos pulsos e um problema nos ombros, e alguns outros problemas de saúde também relacionados a pessoas da família. Ou seja, precisei de tempo para cuidar disso tudo, e tempo é a palavra chave pra todo o trabalho e lazer que temos.
Não há como ter tempo de fazer tudo que queremos ou que devemos, a gente tenta, mas em algum momento nos vemos obrigados a continuar mas mais devagar, ou a parar mesmo, a escolher alguma coisa e deixar de faze-la.
Eu sempre penso no Estúdio Brigit como se ele estivesse apoiado num tripé, e esse tripé é: Blog, YouTube e loja. No ano passado foi muito difícil manter esse tripé.
O Blog é a base de tudo, tudo que o estúdio já fez e produziu está registrado aqui através de postagens, além de posts de viagens. É uma fonte de consulta pra quem quiser ou precisar.
Posso escrever posts em qualquer lugar do mundo, onde eu estiver, e deixar esses posts programados para as datas que eu quiser, então consigo deixar o blog sempre atualizado.
O YouTube é como se fosse o par perfeito do blog. Todo vídeo no YouTube tem um post correspondente aqui no blog e é no YouTube que consigo ter um contato direto com os seguidores do Estúdio Brigit, mostrar minha arte, mostrar tutoriais, diy, e outros assuntos tanto referentes a arte quanto a artesanato, viagens, curiosidades.......O YouTube é muito importante.
Posso fazer vídeos onde eu quiser, em qualquer lugar do mundo, edita-los num laptop, e coloca-los no YouTube também com publicação programada.
E por fim, a loja. Fazer livros. Pois é.
Pra fazer livros preciso sempre sair para comprar material, trazer para o estúdio, fazer tudo desde a preparação do material até a produção final de cada livro. Fotografar cada livro, escrever uma descrição e colocar na loja. Quando alguém compra um livro eu tenho que estar no Rio pois é preciso prepara-lo, fazer o pacote "mágico e lindo" do estúdio, ir até o Correio. Preciso estar dentro do estúdio pra fazer tudo isso e não há como carregar o estúdio para qualquer lugar do mundo para fazer os livros.
Encadernação Artesanal é um trabalho que prende a pessoa ao lugar, demorado, minucioso, e precisa ser um trabalho contínuo, diário, exige paciência, dedicação......e TEMPO.
Desse tripé acima, o que realmente poderia tirar seria a loja; desativar a loja por algum tempo e quando pudesse, ativa-la novamente.
Mas dói. Dói ter que fazer isso. Doeu quando comentei esse assunto com alguns seguidores e pessoas amigas, que se espantaram com minha decisão apesar de entenderem minha situação.
Passei Janeiro e Fevereiro "moendo" tristeza, tentando achar uma forma de continuar com a loja mas ter tempo pra cuidar de mim e das pessoas que estão á minha volta.....
E há poucos dias atrás me veio essa ideia: de continuar com a loja mas reduzir a variedade de livros, limitar a variedade, ou seja, me dedicar a fazer apenas Sketchbooks para artistas e Livros das Sombras/Medievais. Essa ideia foi amadurecendo, e clareou minha mente, me deu esperanças de continuar.
Vou fazer a experiência e tentar: se der certo, ótimo, caso contrário fecho a loja e tento abri-la mais á frente.
Pretendo abrir a loja ainda nesta semana ou no máximo semana que vem e colocarei alguns livros em promoção. Essa promoção será por tempo limitado, e após esse tempo se sobrarem livros, eles serão retirados da loja.
Quero deixar na loja apenas o que realmente vou fazer: Sketchbooks, Livros das Sombras e por enquanto também deixarei alguns Journals porque tenho muito material no estúdio e preciso usa-lo, então mesmo que eu tenha que fazer alguns livros apenas pra gastar o material, farei.
Neste ano o Estúdio Brigit completa 10 anos de vida, fazendo Arte, mostrando como fazer mas com certeza aprendendo muito mais observando a Arte das pessoas, então, vamos em frente!
VIDEO:
Hello!
The studio vacation is over and now it is time ...... art, art, art and let's go!
The last Tour video I did showing the studio was in 2016, in 2017 I did not do it because there was practically no major physical modification in it.
But for 2018 I moved some things around to make it easier to shoot YouTube videos and I made some decisions, let's see!
Whoever accompanies the studio probably noticed that in 2017 I almost did not make new book releases, in fact I only released Sketchbooks for artists almost at the end of the year.
Two reasons slowed me down: many years of doing the same binding movements, and I got a slight LER (Repetitive Strain Injury) on the wrists and a shoulder problem, and some other health problems also related to people in my family. That is, I needed time to take care of it all, and time is the key word for all the work and leisure we have.
There is no way to have time to do everything we want or what we owe, we try, but at some point we are forced to go slower or stop, to choose something and not to do it.
I always think of Estúdio Brigit as if it were supported on a tripod, and this tripod is: Blog, YouTube and Store. Last year it was very difficult to maintain this tripod.
The Blog is the basis of everything, everything the studio has done and produced is registered here through posts, as well as travel posts. It is a source of consultation for anyone who wants or need.
I can write posts anywhere in the world, wherever I am, and leave those posts scheduled for the dates I want, so I can always keep the blog updated.
YouTube is like the perfect match on the blog. All videos on YouTube has a corresponding post here on the blog and it is on YouTube that I can have direct contact with the Estúdio Brigit's followers, show my art, show tutorials, diy, and other subjects related to art, crafts, travel, curiosities ....... YouTube is very important.
I can make videos wherever I want, anywhere in the world, edit them on a laptop, and upload them to YouTube with a scheduled release.
And finally, the store. Making books. Yeah.
To make books I always have to go out to buy material, bring it to the studio, do everything from the preparation of the material to the final production of each book. Photograph each book, write a description and put it in the store. When someone buys a book I have to be in Rio because it is necessary to prepare it, to make the "magic and beautiful" package of the studio, to go to the Post Office. I need to be in the studio to do all of this and there's no way I can carry the studio anywhere in the world to make the books.
Handmade Binding is a job that holds the person to the place, time-consuming, meticulous, and needs to be a continuous, daily work, demands patience, dedication ... and TIME.
From that tripod above, what I could really take out would be the store; disable the store for some time and turn it on again when possible.
But it hurts. It hurts having to do this. It hurt when I commented on this subject with some followers and friendly people, who were shocked at my decision despite understanding my situation.
I spent January and February "grinding" sadness, trying to find a way to continue with the store but also having time to take care of me and of the people that are around me .....
And a few days ago I got this idea: to continue with the store but to reduce the variety of books, limit the variety, that is, to dedicate myself on making only Sketchbooks for artists and Books of Shadows / Medieval. This idea was maturing, and cleared my mind, gave me hope to continue.
I'll do the experiment and try: if it works, fine, otherwise I will close the store and try to open it further.
I intend to open the store later this week or next week and I will put some books on promotion. This promotion will be for a limited time, and after that time if there are books left, they will be removed from the store.
I want to leave the store with just what I'm really going to make: Sketchbooks, Books of Shadows and for now I'll also make some Journals because I have a lot of material in the studio and I need to use it, so even though I have to make some books just to spend the material, I will do.
This year Estúdio Brigit completes 10 years of life, doing Art, showing how to do it but for sure learning a lot more by watching the Art of the people, so let's go!
Na semana passada falei sobre as diferenças entre canetas tinteiro e canetas permanentes (clique aqui) e uma das diferenças é o tipo de tinta usada por cada uma.
Nas canetas permanentes, também chamadas de marcadores, a tinta é resistente ou á prova d'água e isso permite que façamos um desenho e aquarelemos depois, não vai borrar.
Last week I talked about the differences between fountain pens and permanent pens (click here) and one of the differences is the type of ink used in each one.
On permanent pens, also called markers, the paint is resistant or waterproof and this allows us to make a drawing and watercolor it later, it will not blur.
A caneta tinteiro, desde seu surgimento oficial na Europa no século XVII, é conhecida também pela característica de sua tinta, ou seja, não é resistente á água e basta uma gota de qualquer líquido para borrar toda a escrita ou desenho.
Claro que podemos tirar proveito dessa característica usando-a como parte da arte quando se trata de um desenho, mas poder escrever e principalmente desenhar e depois aquarelar era o sonho de muitos artistas.
The fountain pen, since its official appearance in Europe in the 17th century, is also known by the characteristic of its ink, that is, it is not resistant to water and a drop of any liquid is sufficient to blur all writings or drawings.
Of course we can take advantage of this characteristic by using it as part of the art when it comes to drawing, but being able to write and mainly draw and then watercolor the drawing was the dream of many artists.
O problema era que as tintas permanentes entupiam as canetas tinteiro e muitas vezes de forma irreparável então só nos restava a opção de usar tinta permanente com as antigas bico de pena presas a madeiras onde mergulhávamos o bico diretamente no vidro de tinta. Hoje em dia muitos artistas ainda usam esse método, e eu acho até charmoso mas não é prático porque ficamos com um vidro de tinta aberto em cima da mesa.......comigo isso sempre dá mau resultado.
The problem was that permanent inks clogged the fountain pens and many times in an irreparable way so we only had the option of using dip pens, with the nibs attached to woods, where we dipped the nib directly into the ink bottle. Nowadays many artists still use this method, and I find it even charming but it is not practical because we have an open ink bottle on the table ....... with me this always gives a bad result.
Tenho 3 canetas de bico de pena, alguns bicos (ou penas), mas raramente uso:
I have 3 dip pens, some nibs, but I rarely use them:
Bom, mas algumas empresas pesquisaram e desenvolveram algumas tintas resistentes á água que depois de secas ficam permanentes podendo ser usadas em canetas tinteiro.
Well, but some companies have researched and developed some water-resistant inks that, after drying, are permanent and can be used in fountain pens.
Na lista abaixo temos algumas marcas, e as cores que são permanentes depois que secam e podem ser usadas em canetas tinteiro:
In the list below we have some companies, and colors that are permanent after they dry and can be used in fountain pens:
* De Atramentis Archive Ink:
- Black
* De Atramentis Document Ink:
- Todas as cores são permanentes. (All colors are permanent)
* Platinum Carbon Ink:
- Black;
- Blue;
- Rose Red
* Platinum Pigment Ink:
- Sepia
* Noodler's Ink:
- Black (preta);
- Lexington Gray (cinza como se fosse lápis);
- Brown (marrom);
- 54th Mass (cor tipo grafite);
- Walnut, marrom escuro;
- (Standard) brown (marrom);
- Blue-black (preto azulado);
- Zhivago (verde escuro);
- Air-corp Blue-black (azul esverdeado);
- X-feather Black (preto esverdeado);
- Baystate Blue (azul);
- Borealis Black (preta);
- Dark Matter (verde);
- Bad Blue Heron (azul);
- Bad Black Moccacin (preta);
- Bad Belted Kingfisher (preta);
- #41 Brown (marrom);
- Bad Green gator (verde);
- Rome Burning (quase dourada);
- 54th Massachusetts (azul);
- General of the Armies (azul);
- Dostoyevsky (verde água);
- El Lawrence (verde oliva);
- Upper Ganges (azul);
- Empire Red (vermelha);
- Rachmaninoff (rosa);
- Mata Hari's Cordial (roxa);
- Socrates (lilás escuro);
- Tchaicovsky (fúccia);
- Legal Blue (azul);
- Kung Te-cheng (azul);
Das tintas acima as que já experimentei e gostei são a Noodler's Black, a Noodler's Lexington Gray e a De Atramentis Document Ink Black.
Of the above inks I've tried and enjoyed the Noodler's Black, Noodler's Lexington Gray and De Atramentis Document Ink Black.
Mas calma! Como eu disse acima, existem cores que não são permanentes e isso vem especificado no rótulo, é preciso ter atenção. Se você quer alguma cor diferente das que estão na lista acima o melhor é ler a descrição do produto ou até copiar o nome e a cor exatas e pesquisar no Google, além disso, dependendo do lote da tinta da lista acima ela pode ter sofrido alguma alteração e não ser mais resistente a água, então, leia sempre a descrição antes de comprar!
But calm down! As I said above, there are colors that are not permanent and this comes specified on the label, you need to have attention. If you want some color other than those listed above it is best to read the product description or even copy the exact name and color and search on Google, and depending on the stock of the ink listed above it may have changed being no more water resistant, so always read the description before buying!
Agora vamos comparar as tintas comuns pra canetas tinteiro, ou seja, tintas á base de água, com a tinta Noodle's Lexington Gray que é a que eu tenho no momento:
Now let's compare the regular water-based inks with Noodle's Lexington Gray ink which is the one that I have at the moment:
Antes de passar o pincel molhado:
Before wet brush:
Depois de passar o pincel molhado:
After wet brush:
No teste acima, a única que não borrou foi a Noodler's Ink.
In the test, the only ink that did not blot was the Noodler's Ink.
Depois que fiz os traçados eu esperei até ter certeza que estavam secos, inclusive com a Lexington Gray porque ela só é á prova d'água depois que seca então se passarmos um pincel molhado enquanto ela ainda estiver úmida, ela vai borrar. As outras, como são á base de água, borram.
After I did the strokes I waited until I was sure they were dry, even with the Lexington Gray because it is only waterproof after it dries so if we pass a wet brush while it is still wet, it will blur . The others, as they are water-based, always blur.
Poder escrever e principalmente desenhar com uma caneta tinteiro que não borra era e ainda é o sonho de muitos artistas, mas aí está: agora o sonho é possível!
Being able to write and mainly draw with a fountain pen that does not smudge was and still is the dream of many artists: now the dream is possible!
